Работа с детьми приносит массу положительных эмоций и много радости от сотворчества в процессе музыкального занятия. Некоторыми моментами из своего опыта работы я хотела бы поделиться с коллегами. Надеюсь, будет интересно. |
|
АКТИВНАЯ МУЗЫКАЛЬНАЯ ДЕЯТЕЛЬНОСТЬ КАК ГЛАВНЫЙ ФАКТОР МУЗЫКАЛЬНОГО РАЗВИТИЯ ДЕТЕЙ 2-7 лет
Введение.
Музыка – один из ярких и эмоциональных видов искусства, наиболее эффективное и действенное средство воспитания детей. Музыкальная деятельность развивает воображение, эстетический вкус, формирует нравственно-эмоциональную сферу. Она помогает полнее раскрыть способности ребёнка, развить слух и чувство ритма, научить его правильно воспринимать язык музыкальных образов. В восприятии музыки, её оценке, самостоятельном музыкальном творчестве ребёнок видит собственную значимость. В процессе занятий музыкой дети знакомятся с лучшими образцами народной и классической музыки, что способствует обогащению их духовного мира. Одной из актуальных проблем педагогики является проблема развития творческих качеств личности. Их формирование эффективно проходит в различных видах художественной деятельности. Творческую личность необходимо воспитывать с детского возраста, используя для этого все резервы педагогического воздействия, новые формы занятий, условия для управления музыкально-эстетическим развитием детей. Период дошкольного детства наиболее благоприятен для эстетического развития ребёнка. Мир музыки, музыкальной деятельности очень близок детям. Музыкальная деятельность дошкольников - это различные способы познания детьми музыкального искусства (а через него и окружающей действительности), с помощью которых осуществляется музыкальное и общее развитие. Познание музыкального искусства осуществляется через эмоциональное восприятие музыки. Осмысление эмоционально-образного содержания музыки углубляет её восприятие. Наиболее доступным и интересным способом музыкального развития детей является активная музыкальная деятельность, а точнее, пение и ритмика. В каждом виде исполнительства дети выполняют посильные самостоятельные и творческие задания, которые способствуют развитию их воображения, фантазии, уверенности в себе, в своих силах. Именно эти два вида музыкальной деятельности приносят наибольший эффект в развитии музыкальности ребенка, в освоении им простейших музыкальных форм, выразительных особенностей музыки, при знакомстве с музыкальной культурой. Каждый вид музыкальной деятельности служит средством развития какой-либо музыкальной способности: формируется ладовый, звуковысотный слух, ритмическое чувство, но пение и ритмика способствуют этому в большей степени.
Певческая деятельность.
В пении, как и в других видах исполнительства, ребёнок может активно проявить своё отношение к музыке. Пение играет важную роль в музыкальном и личностном развитии. В пении успешно формируется весь комплекс музыкальных способностей: эмоциональная отзывчивость на музыку, ладовое чувство, музыкально-слуховые представления, чувство ритма. Кроме того дети получают различные сведения о музыке, приобретают умения и навыки. В пении развиваются эстетические и нравственные представления, активизируются умственные способности, заметно положительное влияние на физическое развитие детей. Цель и задачи певческой деятельности. Основная цель - воспитание у детей певческой культуры, приобщение их к музыке. Задачи: 1. Развивать музыкальные способности (эмоциональную отзывчивость на музыку, ладовое чувство, музыкально-слуховые представления, чувство ритма) 2. Формировать основы певческой и общемузыкальной культуры (эстетические эмоции, оценки, интересы, вокально-хоровые умения и навыки). 3. Способствовать всестороннему духовному и физическому развитию детей Эти задачи решаются на основе определённого песенного репертуара, применения соответствующих методов и приёмов обучения, различных форм организации музыкальной деятельности детей. Цель певческих упражнений - развитие певческой техники, музыкального слуха. В начале учебного года предлагается петь упражнения на развитие дикции и артикуляции ( особенно в младшей группе). Далее - для развития певческого дыхания: сначала пение двухтактовых попевок в среднем темпе в размере 2/4, затем фразы удлинняются. Затем упражнения на правильное звукообразование ( естественное пение, не напряжённое, напевное, лёгкое), на развитие мягкой атаки звука. Для развития диапазона используются те же упражнения, но транспонированные в другие тональности. Вокальные навыки ( звукообразование, дыхание, дикция) приобретаются одновременно с хоровыми ( чистота интонации, ансамбль). Песни с сопровождением. В начале учебного года дошкольники поют простые, несложные песни, чтобы восстановить те навыки, которые забыты за лето.Мелодию песни точно дублирует инструмент. Мелодии написаны в средней тесситуре, в узком диапазоне. В старших группах музыкальное сопровождение может только частично дублировать мелодию, звучать в другом регистре. Используются песни со вступлением, заключением, паузами, припевом, запевом. Для 5-6 лет используются песни двух-, трёхчастной формы. Встречаются неожиданные паузы, мелкие длительности, распевания, широкие диапазоны ( септима, октава), длинные фразы. Применяются песни для сопровождения движения спокойного, плавного характера. У детей 3-4 лет диапазон ре-ля первой октавы, дыхание ещё неравномерное, короткое, не у всех развита артикуляция, дикция. В 4-5 лет диапазон ре-си первой октавы, дыхание становится более устойчивым, дети могут петь более протяжённые фразы, лучше произносят слова. В 5-6 лет диапазон ре первой октавы - ре второй октавы. Дети лучше владеют и певческим дыханием - могут петь фразы из двух тактов в медленном темпе. 5-7 лет. Используется более разнообразный песенный репертуар, темп от медленного до подвижного, динамика от тихой до умеренно громкой. Процесс формирования певческих навыков подчиняется определённой закономерности развития и выражается в фазовой последовательности: 1) - нахождение правильного (естественного, не форсированного, без напряжения , интонационно чистого, приятного по тембру) звукообразования на отдельных гласных звуках в средней части диапазона голоса; 2) - сохранение этих естественных движений голосообразующих систем при пении любых гласных и целых слов в различных участках диапазона голоса при средней силе звука; 3) - автоматизация движений всего голосообразующего комплекса, их шлифовка в процессе выполнения многочисленных вариантов музыкальных заданий. Основная задача хормейстера подключать слуховой контроль детей над звучанием собственного голоса и хора в целом через активацию слухового внимания. Перед детьми ставится задача сравнить, найти лучшее звучание между пением педагога или другими детьми, определить причины плохого звучания. Такие характеристики голоса как звонкость, полётность, близкая вокальная позиция, ровность по тембру, умеренное округление гласных, отсутствие зажатости и перенапряжения звучания говорят о правильном звукообразовании. эмоциональное настроение ребёнка, связанное с художественным образом исполняемого произведения, отражается в окраске тембра его голоса. Именно само эмоциональное состояние поющего в связи с определённой исполнительской задачей невольно заставляет певца всякий раз иначе артикулировать, использовать тот или иной способ ведения звука, силу голоса, что и определяет в конечном счёте основные качественные характеристики звучания голоса. Воздействуя на образно-ассоциативное мышление детей, вызывая у них положительные эмоции одобрением и использованием различных игровых ситуаций, можно добиться положительного результата весьма быстро. В качестве вокально-тренировочных упражнений следует выбирать попевки, основанные на материале народных песен, выстраивая их в определённой последовательности по принципу постепенного увеличения количества звуков, входящих в попевку. Поступенные звукоряды должны сочетаться с мелодическими рисунками со скачками на терцию, затем на кварту. квинту с последующим заполнением их нисходящим звукорядом. Распевание выполняет двойную функцию: 1) разогревания и настройки голосового аппарата; 2) развития вокально-хоровых навыков с целью достижения красоты и выразительности звучания певческих голосов. Итак, пение как вид музыкальной деятельности состоит из певческих и слуховых упражнений, распеваний, различных заданий на различение звуковысотных и ритмических соотношений, поэтапного разучивания песни, направленного на её последовательное усвоение, на развитие певческого голоса и слуха, песенного творчества.
Музыкально-ритмическая деятельность.
Музыка и движение – трудно назвать более универсальное средство эстетического и нравственного воспитания ребёнка. Движение облегчает восприятие и запоминание музыки, а музыка помогает запомнить движение. Всё это постепенно воспитывает у детей любовь к музыке, чувство ритма, музыкальную память, развивает эстетический вкус. Ритмика - один из видов музыкальной деятельности, в котором содержание музыки, её характер, образы передаются в движениях. Основой является музыка, а разнообразные физические упражнения, танцы, сюжетно-образные движения используются как средство более глубокого её понимания. Цель и задачи ритмики: 1) учить детей воспринимать развитие музыкальных образов и выражать их в движениях, согласовывать движения с характером музыки, наиболее яркими средствами выразительности; 2) развивать основы музыкальной культуры; 3) развивать музыкальные способности ( эмоциональная отзывчивость на музыку, слуховые представления, чувство ритма); 4) учить определять музыкальные жанры ( марш, песня, танец), виды ритмики ( игра, пляска, упражнение), различать простейшие музыкальные понятия ( высокие и низкие звуки, быстрый, медленный темп, громкая. тихая музыка); 5) формировать красивую осанку, учить выразительным, пластичным движениям в игре, танце, хороводе, упражнении; 6) развивать творческие способности: учить оценивать собственное движение и товарища, придумывать "свой" игровой образ, персонаж и "свою" пляску, комбинируя различные элементы физкультурных упражнений, танцевальных и сюжетно-образных движений. Репертуар - фольклор, классическая музыка всех эпох, современная музыка. Источники движений ритмики: физические упражнения ( ходьба, бег, поскоки, перестроения, упражнения с предметами), танец (народные элементы, бальные танцы), сюжетно-образные движения ( имитация повадок птиц, животных). Виды ритмики: музыкально-ритмические упражнения, танцы, пляски, музыкальные игры
Значение ритмики Ритмика является одним из предметов, входящих в систему музыкального воспитания. В основе ритмики лежит изучение тех элементов музыкальной выразительности, которые наиболее естественно и логично могут быть отражены в движении. Задача педагога – научить детей двигаться в характере музыки, передавая её темповые, динамические, метроритмические особенности. Точной, выразительной передачей посредством движений характера музыки достигается воплощение образного содержания музыкального произведения. Занятия ритмикой помогают усвоить основные музыкально-теоретические понятия, развивают музыкальный слух, память, чувство ритма, активизируют восприятие музыки. В процессе работы над движениями, связанными с музыкой, формируется художественный вкус детей, развиваются их творческие способности, чувство прекрасного. Вместе с тем ритмические упражнения служат и задачам физического воспитания. Они совершенствуют двигательные навыки, вырабатывают умение владеть своим телом, укрепляют мышцы, благотворно воздействуют на работу органов дыхания, кровообращения. Профессор Крестовников в своей книге «Очерки о физиологии физических упражнений» писал, что движения, совершаемые под музыку, выполняются легче, дыхательный аппарат работает более энергично, увеличивается глубина дыхания, повышается поглощение кислорода. Таким образом, занятия ритмикой оказывают разностороннее влияние на детей, способствуя воспитанию гармонически развитой личности. Музыкально-ритмические движения условно можно разделить на подготовительные и самостоятельные. Подготовительные - те, в которых предварительно разучиваются определённые виды движений. В дальнейшем эти движения включаются в игры, танцы. Самостоятельные. Этот тип имеет более законченную форму, но в нём ещё нет того сочетания различных образов и настроений, которые есть в играх, хороводах, танцах. Второй вид ритмики - танцы, пляски, хороводы делят на зафиксированные и свободные. Зафиксированные - те, которые имеют авторскую композицию движений. Свободные - те, которые придумывают сами дети. Третий вид ритмики - музыкальные игры - важный метод музыкального развития. Музыка усиливает эмоциональную сторону игры, погружает ребёнка в мир сказочных персонажей, знакомит с на родными традициями - всё это углубляет понимание музыкальных произведений, помогает формировать музыкально-ритмические и двигательные навыки. Музыкальное занятие является основной формой обучения. Так же в практике используются такие виды занятий как групповые и индивидуальные. Они применяются для более подробного изучения определённых элементов пляски, песни или для разучивания индивидуальных или групповых выступлений. Для детей дошкольного возраста характерна непродолжительность сосредоточения внимания, поэтому важна регуляция деятельности, важно своевременное переключение внимания на новый музыкальный объект, вызывающее возникновение интереса ребёнка к новому виду музыкальной деятельности. В свою очередь возникновение интереса связано со сменой музыкальных произведений, содержания и характера заданий. Музыкальное занятие строится по принципу чередования различных видов музыкальной деятельности: ритмической и песенной. Всё это благоприятствует восстановлению свежести восприятия, созданию интереса, возникновению эмоций, необходимых для полноценного обучения, обеспечивает активное внимание ребёнка в течении всего занятия. Так, в начале занятия при ходьбе в соответствии с музыкой и выполнении различных ритмических упражнений у детей активизируется деятельность слухового и двигательного анализаторов. Они сосредоточенно слушают музыку, согласовывая с нею свои движения. В процессе пения дети должны выполнять различные задания: правильно интонировать мелодию, своевременно начинать пение, согласовывать пение с инструментальным сопровождением, с детьми всей группы, усиливать, ослаблять звучание песни, замедлять или ускорять темп и т. д. Всё это требует активного слухового внимания и восприятия, волевой собранности, определённых навыков исполнительства. В процессе музыкальной игры, танца ребёнок сосредоточенно слушает музыку, согласовывая с ней свои движения, воплощая движения в образ, выразительно интерпретируя его. Несмотря на чередование различной деятельности на музыкальном занятии внимание и восприятие детей все время мобилизовано и находится на уровне определённого напряжения, сосредоточенности. Поэтому строгое соблюдение дозировки каждого отдельного компонента занятия и регламента всего музыкального занятия в целом для педагога обязательно. Структура музыкального занятия следующая: в начале занятия музыкально-ритмические упражнения, затем певческая деятельность и после этого танец и, иногда, музыкальная игра. Необходимость большей конкретизации программных требований по музыкально-ритмическим движениям и привела педагогов к созданию методической разработки, которая даёт возможность проследить усложнение танцевальных навыков от одной возрастной группы к другой и, что немаловажно, последовательность обучения музыкально-ритмическим движениям (от простого к сложному).
МУЗЫКАЛЬНО-РИТМИЧЕСКИЕ ДВИЖЕНИЯ. МЛАДШАЯ ГРУППА. Ходьба по кругу. Держать круг, интервалы, осанку (голову поднять). Выполнять точно под музыку. Шаг – 1/4 такта. Ходьба парами по кругу. Сохранять парность, держать круг, интервалы, ходить точно под музыку. Шаг – 1/4 такта. Кружиться парами. Танцующие, взявшись за руки, смотрят друг на друга. При исполнении движения должны образовать круг. Шаг – 1/4 такта. Кружиться по одному. Делать маленький кружок вокруг себя, сохранять осанку, слушать музыку. Кружение в одну сторону должно занимать не более 4 тактов музыкального сопровождения. Врассыпную шагом. Держать ориентир, ходить не сталкиваясь, точно под музыку. Мелкий бег. Движение исполняется на 1/8 такта, легко, на носочках, шаг мелкий. Бег по кругу. Держать круг, интервалы, осанку (голову поднять). Исполнять точно под музыку. Кружиться парами. Смотреть друг на друга, взявшись за руки. Кружиться по одному. Делать маленький кружок вокруг себя. Исполнять точно под музыку. Кружение в одну сторону должно занимать не более 4 тактов музыкального сопровождения. Мелкий бег врассыпную. Держать ориентир, не сталкиваться друг с другом. Исполнять точно под музыку. Марш. Чётко ходить под музыку. Шаг на 1/4 такта. Согласовывать движение рук и ног, держать осанку. Марш по кругу. Держать круг, интервалы, осанку ( поднять голову). Чётко ходить под музыку. Шаг на 1/4 такта. Марш парами по кругу. Сохранять парность, держать круг, интервалы. Ходить точно под музыку. Марш врассынную. Держать ориентир, не сталкиваться. Ходить под музыкальный размер 4/4, шаг на каждую 1/4 такта. Галоп вперёд. Выпад на правую (левую) ногу вперёд, левая (правая) подтягивается и с небольшим подскоком продвигаться вперёд. Движения исполняются на каждую четверть такта, музыкальный размер 2/4. Характер энергичный. Пружинка. Лёгкое приседание в соответствии со спокойным характером музыки. Движение исполняется на сильную долю каждого такта. Музыкальный размер 2/4. Прыжки. Легко подпрыгивать на двух ногах в соответствии с характером музыки. Сохранять осанку. Упражнение для рук. Уметь поднимать руки вверх, вниз, вправо, влево, в сторону, с предметом и без предмета. Упражнение «фонарики» Кисти рук должны быть перед собой, локти опущены вниз, пальцы собраны (как бы держат яблоко), легко вращать кистями без напряжения. Хлопки. Хлопки поочерёдные в соответствии с ритмической пульсацией. Хлопок приходится на каждую четверть. Размер 2/4 – 2 хлопка в такте. Упражнения с платочками. Движения во всех направлениях, плавные, лёгкие. Упражнение с флажками. Движения более чёткие. Уметь правильно держать флажок. Флажок поднят вверх впереди себя, рука согнута, локоть внизу. Упражнения с погремушками, игрушками. Уметь правильно держать погремушку и выполнять движения в соответствии с ритмом и динамикой музыки. Притопы поочерёдные. Музыкальный размер 2/4 – 2 притопа в такт. Притоп исполняется на каждую четверть. Притопы одной ногой. Размер 2/4. Притоп на сильную долю каждого такта. Притопы топающие. Исполнять на каждую восьмую на полной стопе, высоко ногу не поднимать. Примечание. Дети должны реагировать на начало звучания музыки и её окончание. Слышать и различать понятия: тихо – громко, быстро – медленно. Менять движение в соответствии с изменением музыкального метроритма, переходить от одной части к другой. Уметь самостоятельно выполнять под музыку знакомые движения. СРЕДНЯЯ ГРУППА. Выставление ноги вперед на пятку. Движение исполняется с правой и левой ноги поочерёдно. При исполнении придерживаться точного направления вперёд. Нога выставляется на пятку. Сильно согнута в подъёме так, чтобы носок смотрел вверх и немного в сторону, корпус прямой, голова приподнята. Характер музыки спокойный. При музыкальном размере 2/4 на «раз» каждого такта нога выносится вперёд, на «два» - нога подтягивается в исходное положение. Выставление ноги вперед на носок. Движение исполняется с правой (левой) ноги. Нога выставляется, носок предельно вытянут, пятка повёрнута вперёд. Колено прямое, голова повёрнута к выставленной ноге. Характер музыки умеренный. Галоп вперед. Выпад на правую (левую) ногу вперёд. Левая (правая) подтягивается с небольшим подскоком и продвижением вперёд. Темп быстрый, характер движения игровой. Пружинка. Носок к носку, пятка к пятке, корпус прямой, голова приподнята. Небольшое приседание (пружинка). Характер музыки и движения плавные. Музыкальный размер 2/4. Обратить внимание, чтобы на «раз» каждого такта присесть, на «два» - выпрямиться. Поскоки. Шаг и поскок с правой, затем с левой ноги. Нога невысоко поднимается. Музыкальный размер 2/4. Движение исполняется энергично, весело, задорно, на ј такта. Хлопок с притопом. Исполняется на сильную долю каждого такта. Музыкальный размер 2/4. На «раз» - исполнить хлопок и притоп одной ногой, на «два» - пауза и т.д. Прыжки. Ритмично исполнять прыжки на двух ногах. На каждую ј такта. СТАРШАЯ ГРУППА. Танцевальный шаг. Движения исполняются во всех направлениях. Шаг с носка. Исполняется на каждую четверть музыкального размера 2/4. На «раз» - шаг с правой ноги, на «два» - шаг с левой и т. д. Шаг с притопом. На «раз» - шаг с правой ноги, на «два» - притоп левой ногой, не перенося на неё тяжесть тела, затем шаг с левой ноги и притоп правой и т. Д. Обратить внимание: с какой ноги притоп, с той ноги следующий шаг. Движение исполняется на один такт. Музыкальный размер 2/4. Приставной шаг. Начинать разучивать движение по прямой линии. На «раз» - шаг в сторону, на «два» - приставить ногу носок к носку, пятка к пятке, корпус прямой, голова приподнята. Движение исполняется в одну и в другую сторону. Характер зависит от музыки. Боковой галоп. С правой (левой) ноги шаг в сторону, левая (правая) нога догоняет её и подбивает, движение исполняется легко, задорно. Два галопа на один такт. Музыкальный размер 2/4. «Ковырялочка» вперед. Один из видов «ковырялочки». Музыкальный размер 2/4. На первый такт правая нога выносится вперёд на носок, на счёт «раз», «два» поставить ногу на каблук, на счёт «раз» - второй такт. Поставить ногу в исходное положение, на счёт «два» - пауза и движение можно выполнять с другой ноги и тремя притопами. Характер зависит от музыки. Выбрасывание ног. Исполнить перескок с одной ноги на другую поочерёдно. Выносится нога вперёд (на 450), колени прямые, носок предельно вытянут, исполняется в быстром темпе на каждую ј такта. Марш с высоким подниманием ног Марш с высоким поднятием колена, носок оттянут вниз. Движение исполняется с одной и другой ноги в разных направлениях. Хлопки. Музыкальный размер 2/4, хлопки поочерёдные на каждую Ѕ такта. Или на один такт два хлопка (по четвертям) и первый такт – пауза. Тройные хлопки занимают два такта. Музыкальный размер 2/4. На раз первого такта – хлопок, на два – хлопок, на «раз» второго такта – хлопок, на «два» - пауза. Скользящие хлопки (руки вытянуты вперёд, чуть согнуты в локтях, скользящим движением хлопать сверху вниз по ладошкам на каждую ј такта). Притопы. Музыкальный размер 2/4. Притоп поочерёдно на каждую Ѕ такта. Или первый такт – два притопа, второй такт – пауза. Тройные притопы Занимают 2 такта. На «раз» первого такта – притоп правой ногой, на «два» - притоп левой ногой. На «раз» второго такта – притоп правой ногой, на «два» - пауза. Тройные притопы могут выполняться и на первый такт (восьмыми) и на 1/8 – пауза. Дробный шаг. Выполняется ритмично на всей ступне, на каждую 1/8 такта. Ступни параллельно, колени слегка согнуты. Движение может выполняться на месте и в разных направлениях. Полуприседание с вынесением ноги на пятку. На «раз» присесть, на «два» подняться с полуприседанием и вынести правую (левую) ногу на пятку в сторону. Приглашение. Мальчики: руки опущены вниз, корпус прямой – шаг в сторону по линии танца (против хода часовой стрелки) с левой ноги, правую ногу приставить к левой с небольшим наклоном головы Девочки: руки держат за концы юбочек или отводят в сторону, кисти рук повернуты вниз. Шаг с правой ноги, левую ногу подтягивают и ставят сзади правой на носок, колено левой ноги согнуто и отведено влево. При этом исполняется небольшое приседание. Корпус прямой. Примечание. Учить детей самостоятельно переходить от умеренного к быстрому или медленному темпу выполнять построение в круг и из круга, диагональ и т. д., разбегаться и самостоятельно строить круг, отходить спиной друг от друга, составлять композицию в зависимости от характера музыки, водить хоровод с пением. ПОДГОТОВИТЕЛЬНАЯ ГРУППА Танцевальный шаг. Музыкальный размер 2/4. Шаг с носка на каждую четверть исполняется вперёд и назад. Корпус прямой, голова приподнята. Переменный шаг. Музыкальный размер 2/4. Исполняется на первый шаг музыки, два шага с правой ноги, два шага с левой ноги. Шаг польки. Исполняется с затакта. На «раз» - поскок на левой ноге, правую ногу выносим вперёд, с этой ноги выполняем переменный шаг. Затем движение исполнить с другой ноги. Размер 2/4. Движение на первый такт музыки. Приставной шаг с пружинкой На «раз» - шаг в сторону, на «два» приставить ногу: носок к носку, пятка к пятке – и исполнить небольшую пружинку (приседание). Движение исполняется в одну и другую сторону. Белорусский шаг польки. Музыкальный размер 2/4. Начинается с затакта, подскок и три шага или три притопа. Исполняется на первый такт музыки. «Гармошка» Пятки вместе, носки врозь с продвижением в правую или в левую сторону. Движения украинского танца. Украинский медленный ход, «ковырялочка», бегунец, голубцы с тремя притопами, припадание с поворотом, присядка (для мальчиков), верёвочка падебаск, моталочка с тремя притопами. Примечание. Учить выполнять более сложные композиции, построение и перестроение, быстро переключаться с одного движения на другое, с одной фигуры на другую.
Характеристика музыкальных произведений для детей.
Успешность реализации любой программы зависит от самой музыки, её художественных качеств, её соответствия требованиям воспитывающего и развивающего обучения. Произведения , предназначенные для детей отбираются по следующему принципу: 1) Народное музыкальное творчество, классика, современная музыка. 2) Отражение интересов детей, образность и доступность для дошкольников разных возрастных групп. 3) Яркие и запоминающиеся, опирающиеся на интонации музыки своего народа. 4) Отражение современных исканий в совершенствовании и модернизации музыкального языка и высокий художественный уровень. 5) Отражение разных музыкальных форм, в том числе и крупных, и жанров.
В работе широко используются синтетические формы музицирования, сочетание пения и движения, ритмизованного чтения стихов. В структуру музыкального занятия включаются также задания, развивающие творческие способности детей. В пении это импровизация простейших мотивов: подражание звукам, музыкальные вопросы и ответы, импровизация на заданный текст, спеть в определённом жанре. Наиболее продуктивны творческие проявления детей в играх, танцах (действие персонажей под программную музыку, инсценирование песен по содержанию, комбинировать знакомые элементы движений в танце).
Примеры проведения музыкальных занятий в различных возрастных группах.
Занятие в 1 младшей группе. Апрель. Продолжительность занятия 15 минут. Репертуар и задачи:
Задачи: выполнять движения в соответствии с характером музыки: ходить красиво, с прямой спиной, высоко подняв платочек, держать его за уголочек и с концом музыки присесть и спрятаться. Под весёлую плясовую мелодию выполнять танцевальные движения: кружиться, подняв платочек вверх за уголочек или махать платочком. Ход занятия: Дети входят в зал и садятся на стульчики у окна. Музыкальный руководитель здоровается с детьми и говорит о том, что наступила весна, скоро зазеленеют деревья, появится зелёная травка и будет ярче и теплее светить солнышко. Предлагает спеть волшебную весеннюю песенку-веснянку, чтобы, услышав её, солнышко скорее выглянуло и улыбнулось ребяткам своей теплой улыбкой. Дети встают в кружок и, подпевая воспитателю, выполняют танцевальные движения по тексту песни. Далее музыкальный руководитель говорит, что когда наступит тепло, можно будет качаться на качелях и каруселях. Предлагает покататься на музыкальной карусели. Танец «Карусель». Музыкальный руководитель спрашивает детей, что умеют делать их ножки. Дети отвечают: танцевать умеют; прыгать умеют; маршировать, бегать и отдыхать. Музыкальный руководитель показывает, как должны дети выполнять эти движения: при ходьбе высоко поднимать ноги, бегать легко и маленькими шагами, прыгать бесшумно, приседать легко. Исполняется упражнение. После этого дети садятся на стульчики возле инструмента. Слышится стук. Кто бы это мог быть? В гости к ребятам пришел зайчик (игрушка би-ба-бо). Зайчик здоровается с детьми и просит спеть ему какую-нибудь песенку. Музыкальный руководитель спрашивает детей, какие песенки они знают. Дети говорят: про дудочку, про жука, и про зайчика. Музыкальный руководитель предлагает вспомнить содержание песенки про зайчика. Какие слова дети должны петь, когда его укладывают спать, какие слова они поют, когда ругают зайчика, под какую песенку зайчик танцует. Дети вместе с музыкальным руководителем пропевают эти фразы и сопровождают пропевание соответствующими жестами. Затем исполняется вся песенка. Зайчик благодарит детей за песенку и предлагает спеть ещё одну. Музыкальный руководитель говорит, что песенка будет про жука, который сидит на дереве, а когда летает – жужжит. Показывает картинку. Затем он просит пропеть всю песенку и подыгрывает на инструменте мелодию песни. Делает замечания по поводу текста и просит ещё раз пропеть песенку под музыкальное сопровождение. Зайчик тоже говорит, понравилось ли ему пение. Музыкальный руководитель спрашивает у детей, как играет дудочка и просит спеть мелодию на слог ду-ду-ду дружно и вместе. Затем он пропевает первый куплет песни с музыкальным сопровождением и просит детей спеть этот куплет ещё раз вместе с ним под подыгрывание мелодии на инструменте. Музыкальный руководитель предлагает детям показать зайчику, как они танцуют парами. Дети выходят парами на середину зала, вспоминают какие движения они выполняют в пляске. Затем исполняется пляска под пение музыкального руководителя. Обращается внимание на то, что притопы выполняются одной ногой. После этого музыкальный руководитель раздает детям платочки и предлагает зайке поиграть с детьми в прятки. Дети выполняют движения в соответствии с музыкой: под спокойную мелодию гуляют по всему залу, держа платочек за уголок, затем с концом музыки приседают и прячутся за платочком. После слов зайчика «где же наши детки?» с началом веселой плясовой мелодии встают и весело машут платочком или кружатся. В конце зайчик прощается с детьми. Занятие окончено.
Занятие во 2 младшей группе. Апрель. Продолжительность занятия 15 минут. Репертуар и зада… Продолжение » |
Обратная связь |
© ehl-spirandi |